2015年4月26日 星期日

雪梨歌劇院


雪梨歌劇院(英語:Sydney Opera House)位於澳洲雪梨,是20世紀最具特色的建築之一,也是世界著名的表演藝術中心、雪梨市的標誌性建築。該劇院設計者為丹麥設計師約恩·烏松,建設工作從1959開始,1973年大劇院正式落成。在2007年6月28日這棟建築被聯合國教科文組織評為世界文化遺產

雪梨歌劇院坐落在雪梨港的便利朗角(Bennelong Point),其特有的帆造型,加上作為背景的雪梨港灣大橋,與周圍景物相映成趣。每天都有數以千計的遊客前來觀賞這座建築。

雪梨歌劇院主要由兩個主廳、一些小型劇院、演出廳以及其他附屬設施組成。兩個大廳均位於比較大的帆型結構內,小演出廳則位於底部的基座內。其中最大的主廳是音樂廳,最多可容納2679人。設計的初衷是把這個最大的廳堂建造成為歌劇院,後來設計改動了,甚至已經完工的歌劇舞台被推倒重建。音樂廳內有一個大風琴,是由羅納德·沙普(Ronald Sharp)於1969年至1979年製造的。號稱是全世界最大的機械木連杆風琴,由10,500根風管組成。

主廳中較小的一個才是歌劇院。由於當初是將較大的主廳設計為歌劇院,小廳被認為不太適合做大型的歌劇演出,舞台相對較小而且給樂隊的空間也不便於大型樂隊演奏。

其他附屬設施則包括戲劇院、影院以及攝影室。在入口的階梯前也經常舉行一些免費的公共演出。
建造歷史
緣由
建造雪梨歌劇院的計劃始於1940年代,戰後的雪梨並沒有專門場所用於音樂、戲劇表演。雪梨音樂學院的院長尤金·古森斯(Eugene Goossens)遊說政府建造一個能夠表演大型戲劇作品的場所。當時進行戲劇表演的場所雪梨市政廳對於戲劇表演來說太小了。在1954年,古森斯成功取得了新南威爾斯州總理約瑟夫·卡希爾(Joseph Cahill)的支持,卡希爾要求要求設計一個專門用於歌劇的劇院。儘管卡希爾曾想將其建得離位於CBD西北方的溫耶德火車站(Wynyard railway station, Sydney)更近一點,古森斯卻堅持將歌劇院建在便利朗角(Bennelong Point)上。
卡希爾於1955年9月13日發起了歌劇院的設計競賽,共收到了來自32個國家的233件參賽作品。參賽作品的規定是必須有一個能容下3000人的大廳和一個能容下1200人的小廳,兩個廳都有不同的用途,包括歌劇,交響樂和合唱音樂會,大規模的會議,講座,芭蕾舞演出和其他演講。評選委員會的成員包括:英厄姆·阿什沃思(Ingham Ashworth)、科布登·帕克斯(Cobden Parkes)、萊斯利·馬丁爵士(Leslie Martin )和埃羅·沙里寧。
 本來評委們已經選出了若干件候選作品,然而因故遲到的美國設計師埃羅·沙里寧卻從淘汰的作品選出了約恩·烏松潦草的設計圖。1957年1月29日,約瑟夫·卡希爾在新南威爾斯州州立美術館宣布丹麥設計師約恩·烏松贏得了競賽5,000英鎊的獎金,第二和第三名則分別為馬里蘭(J. Marzella)、波依斯萬(Boissevain)及其搭檔奧斯蒙德(Osmond)。此時的烏松只是一個名不見經傳的家居住宅設計師,雪梨歌劇院是其第一座公共建築。烏松1956年在斯德哥爾摩旅行時從一份建築雜誌上得知了這個建築競賽,在尚未造訪過雪梨的情況下,憑藉著幾個雪梨姑娘對家鄉的描述就繪製出了這份設計圖。直到6個月之後烏松本人才知道自己的作品獲選,當他在7月29日第一次踏上澳洲的土地時受到了熱烈的歡迎,當地的澳洲婦女周刊甚至將其比作好萊塢明星賈利·古柏。烏松此行還帶來了他在丹麥所製作的雪梨歌劇院木製模型,這個模型被放置在雪梨市政廳內。模型和雪梨歌劇院的最終造型有不小的差別,它採用的是更為奔放的拋物線屋頂,這個設計因為建造難度過大在後來的建造過程中被修改了。為了籌措建造雪梨歌劇院的資金,卡希爾開始發行雪梨歌劇院的彩票。 1958年3月,烏松和丹麥結構工程師艾拉普(Ove Arup)再次拜訪了雪梨,他們發表了名為紅皮書的雪梨歌劇院初步設計方案。
設計和建造
原本位於便利朗角(Bennelong Point)的麥格理堡壘電車廠於1958年拆除,歌劇院的前期準備工作於1959年3月份開始。 3月2日,卡希爾擰緊了雪梨歌劇院青銅銘牌上的最後一顆螺絲釘,象徵著大劇院的建設工作由此展開。然而不幸的是,僅僅幾個月之後的1959年10月22日,約瑟夫·卡希爾因心肌梗塞死於雪梨醫院,日後雪梨歌劇院的建設遭遇困難時因此缺乏了許多政治上的支持。 歌劇院的建造計劃一共有三個階段。階段一(1959–1963)包括建造平台。階段二(1963–1967)建造外部的「殼」 結構。階段三:內部的設計和裝潢(1967–73)。
完工以及花費
雪梨歌劇院於1973年正式完工,總花費為1億零200萬美元。截至1973,雪梨歌劇院各製造階段的花費為:階段一:矮牆大約為5千5百萬。階段二:屋頂大約為1千2百50萬。階段三:內部的設計和裝潢5千6百50萬。舞台設施,舞台照明和風琴9百萬,其他的花費和費用1千6百50萬。1957年初步計劃的成本為7百萬,最初預計完工日期為1963年1月26日(澳洲日)。
描述
雪梨歌劇院位於雪梨灣的南部一個人造小半島上,其總面積為2.2公頃,由588個沉降于海平面以下25米的混凝土墩支撐。其中長183米,寬120米的建築群占據了1.8公頃。整棟建築建造在一塊混凝土基座上,其入口開向南邊,以97米寬的台階同路面相連。這個建築群可大體分為三個部分:最大的兩組風帆沿南北方向排列,以略呈V字形的方式在南部收攏。它們分別以三面風帆面向北部的海灣,另一面則面向南面迎接觀眾和遊客,風帆張開的「嘴」上則覆蓋著茶色的玻璃幕牆。另一對小風帆位於它們的西南處,位於其中的乃是貝尼朗餐廳。整個建築最高處為西面大廳的頂點,它距離海平面67米。
雪梨歌劇院是一個設計新穎的表現主義建築,它有一系列被稱為的大型預製混凝土構件,每一個構建都取自擁有相同半徑的半球體,它們構成了劇院的屋頂。儘管雪梨歌劇院德屋頂結構通常被稱為「殼」,事實上它們在構造上嚴格的來說並不是「殼」,而是由肋骨狀的預製混凝土構件支撐的預製混凝土嵌板。整個建築共由2,194個這樣的嵌板,每個的重量大約是15噸,整個屋頂的重量為2萬7千噸,它覆蓋著1,056,006塊由瑞士哈格納斯(Höganäs)製造的光滑的白色有人字紋路的瓷磚, 從遠處看這些「殼」顯得非常潔白。這些瓷磚具有自動清洗的性質,不過還是會受到定期維護和更換。
音樂廳位於西面的一系列「殼」內,而歌劇院則在東面的「殼」內。「殼」的高度是由它內部所要求的高度決定的,從入口處的矮空間一直升高到位於最高處的台階的座位區。一些次要的場館位於音樂廳下面的混凝土基座內,是位於西面的「殼」的一部分。這個建築擁有將近1000個房間,其建築面積為8萬8千平方米。整棟建築的用電量相當於一個2萬5千人的小城,總電線長度達645公里。
除了「殼」上的瓷磚和門廳的玻璃幕牆外,這座建築物的外部很大一部分都覆蓋了由拉娜出產的粉色花崗岩面板。重要的內部表面處理 用到了由新南威爾斯北部的沃科普出產的澳洲白樺膠合板
場館性能和設備
歌劇院有以下場館:
  • 音樂廳:此乃全歌劇院最大的房間,擁有2,679個座位,這些座位中有2100個正面表演台,其他的12塊座位席則分布在兩側。舞台呈梯形,靠近觀眾的部分較窄,為14米。最深處的寬度則為17米,舞台後面還有供唱詩班使用的坐席。舞台前部的85個座位還可收起,即使如此,這個深度11米的舞台總面積也不過200平方米,對於有些大型樂隊來說還是略顯擁擠。在1995年以前,這個音樂廳是雪梨交響樂隊的所在地,其他的音樂會演出樂隊也會使用這個場所。雖然名為音樂廳,但實際上除了演奏各種古典、現代的音樂之外也可以在裡面進行歌劇與舞蹈表演。音樂廳在設計時對聲樂特徵要求特別嚴格,大廳的天花板最高處距離地板25米。牆面上鋪裝著澳洲本土所產的白樺樹木板,這種木材可以吸收多餘的迴音。在舞台前面的雪梨歌劇院大風琴,是全世界最大的機械木鏈杆風琴,有超過10,000根風管。
  • 歌劇院,是一個有1,507個座位的舞台劇院,其座位同樣排列成前低後的弧形。兩側還有4個小型的高台座椅。整個觀眾席都被塗成深色以防止舞檯燈光的反射。在舞台前方是可容納70名樂手的樂池。舞台寬11米,高7米,縱深17.5米。其頂部還有可使演員騰空而起的機械系統及電腦控制的燈光系統。後部的兩部電梯可以將布景從舞台底下送出,舞台內還有旋轉轉盤以及4台能夠將演員從舞台底部送上來的電梯。劇院所用的兩塊幕布產自法國,顏色明亮的那塊被稱為日幕,另一塊深色的則被稱為夜幕。
                         話劇廳的模型
  • 話劇廳, 是一個有544個座位的舞台劇院,主要供雪梨劇場公司和其他的舞蹈和話劇公司使用。該劇院的座位呈直線排布,白樺木做成的座椅鋪設著羊絨坐墊與靠背。牆壁同樣被塗成深色,舞台寬13.5米高4.8米深度則為14米。其內也有各類道具、機械,這個劇院可以用來表演話劇、歌劇、音樂劇。
  • 劇院,是一個擁有398個座位的劇院,這件屋子本是為室內樂而設計,不過後來卻發現同樣適合用作表演。拆卸掉前排座椅後它的舞台也是可以擴展的,
  • 藝術廳(Studio),是一個可以調整的場館,地板15米見方,四周的高台上排布著兩排固定座椅,中央舞台也可安置座位。根據其布局,最多時能容下400人。
  • 場館 (Utzon Room),是一個小的多用途場館,擁有210個座位。它是唯一一個由烏松設計的室內空間。1999年後,烏松和雪梨歌劇院管理會達成了和解,重新以顧問的身份被僱傭,重新為雪梨歌劇院設計了小型的烏松場館,於2004年在烏松的指導下進行了改建。這個小型場所沒有固定的座位,裝飾風格也以簡約為主,牆壁上還有一面14米長的彩色掛毯,這條掛毯也是由烏松設計的。
  • 前院 (Forecourt),是一個可以調整的室外場館,擁有許多不同的配置選擇,包括利用台階作為觀眾座位,它經常在不同的社會活動,現場表演以及特殊場合表演被使用到。
其他的區域(例如北面和西面的門廳)偶然也用於一些的表演。這座建築還包括了一個錄音室、五個排練用的練功房、五間餐廳、四間紀念品商店、一間旅客服務中心、60多間化妝室總計近一千個房間。

                                                                                                                               資料來源:維基百科